時 間
2025年3月19日(周三)10：40-12：00（日本時間）
地 點
立命館大学琵琶湖キャンパス アクロスウィング ７F研究会室C
（JR線南草津駅 東口よりバス20分）
主 催
近代东西文化交涉史研究会
講座題目 消隐与重构：禅画的东亚意义再探
消滅と再構築 禅画の東アジア的意義を再考
主 講
張兆林（ちょう ちょう りん）、1977年北京生まれ、号は半在山。北京市工芸美術学校（現・北京工業大学芸術デザイン学院）、首都師範大学、中央美術学院にて中国伝統書画を専攻。長年、書画の創作や文房四宝、宣徳炉の収集と研究に従事。観復博物館に勤務後、北京画院と中国芸術研究院の助教として伝統山水画の指導にあたる。北京工筆画会、北京コレクター協会、中国書画コレクター協会会員。中国美術館（1999）、北京工業大学美術館（2018）、カナダトロント市庁舎（2020）、蘇州金磚博物館（2023）、京都玉蔵院（2025）などで作品展を開催した経験がある。
講座主旨
禅画は宋元時代の禅宗思想を体現した芸術形式である。牧渓の「破墨法」と梁楷の「減筆人物」に代表されるように、伝統的な写実主義の枠組みを打破し、「形残りて意全し」という禅的な悟りの境地を追求した。本講演は筆法の分析を通じ、中国で禅画が後世に継承される芸術を形成し得なかった要因を解明し、その現代的な意義を再考する。禅画の「空寂」美学は現代社会でも重要な価値があるが、美術館的な空間では禅的な体験が分断されてきた。講演者は日本京都の庭園や古刹での「禅的空間」の実践を踏まえ、建築・自然・観客の行為が相互作用する「動的観照の場」を提唱する。中国禅画の再現には、展示空間の再構築が不可欠で、庭園空間ナラティブを援用した「物・境・人の共鳴システム」を構築することで、伝統筆墨と現代社会の対話を活性化する必要性を論じる。
禅画是体现宋元时代禅宗思想的艺术形式。以牧溪的“破墨法”与梁楷的“减笔人物”为代表，它打破了传统写实主义的框架，追求“形残而意全”的禅悟境界。本次演讲通过分析笔法，阐明中国禅画未能形成后世传承艺术的原因，并重新思考其现代意义。禅画的“空寂”美学在当代社会仍具重要价值，但在美术馆式的空间中，禅宗体验往往被割裂。讲者基于日本京都庭园与古刹中“禅意空间”的实践，提出构建建筑、自然与观者行为相互作用的“动态观照场域”。要再现中国禅画，必须重构展示空间——通过引入园林空间叙事，建立“物·境·人共鸣系统”，以此激活传统笔墨与现代社会的对话。
司 會
森岡優紀
（公益財団法人孫文記念会孫文研究会理事 立命館大学客員研究員）
詳細·お問い合わせ 秦劼（立命館大学教授）khata@ec.ritsumei.ac.jp
海报设计丨KATSU